So Verwenden Sie Blend Marker Erwecken Sie Ihr Kunstwerk Zum Leben
Sind Sie mit dem Ergebnis Ihrer Farbgestaltung nicht zufrieden? Ist es zu langweilig oder unrealistisch? Dann fehlt Ihnen möglicherweise die richtige Methode zum Mischen von Farben. In diesem Artikel erfahren Sie, wie Sie Marker auf einfache Weise überblenden.
Mit diesen Tricks können Sie atemberaubende Ergebnisse erzielen, die Ihre Kunstwerke zum Leben erwecken. Alles, was Sie tun müssen, ist, einige Marker und Ihre ungefärbte Kunst auf Papier zu bekommen. Beginnen Sie mit dem Färben Ihrer Arbeit in verschiedenen Schattierungen und Intensitäten, die einen gemischten Look erzeugen.
Lesen Sie weiter, um mehr über den Prozess zu erfahren.
Stellen Sie Sicher, Dass Sie Alles Vorbereitet Haben
Die richtigen Werkzeuge sind notwendig, um ein Kunstwerk erfolgreich zu mischen. Bevor wir den gesamten Prozess durchlaufen, empfehle ich Ihnen Folgendes:
Markierungen
Sie sollten einen Marker wählen, mit dem Sie sich wohl fühlen. Stifte auf Alkoholbasis funktionieren gut. Tatsächlich gelten sie als die Könige der Kunstwelt, weil sie sich nahtlos vermischen, genau wie das Copic Marker 72-teilige Skizzenset.
Stifte auf Alkoholbasis sind auch für ihre hervorragende Vielseitigkeit und Schnelltrocknung bekannt. Diese Marker sind überlegen, weil sie eine bessere Überblendung bieten.
Es gibt zwei Möglichkeiten: Sie können entweder drei verschiedene Farben oder einen Farbmarker erhalten, der sich gut mischt.
Dein ungefärbtes Kunstwerk
Schritt-für-Schritt-Anleitung Zum Mischen Von Markern
Jetzt, da Sie alles zur Hand haben, ist es an der Zeit, die Grundlagen des Färbens zu kennen.
Schritt 1: Konzentrieren Sie Sich Jeweils Auf Einen Abschnitt Oder Teil
Sie können sich auf einen Abschnitt konzentrieren und langsam, aber sicher am Rest arbeiten. Es liefert auch ein detaillierteres Ergebnis und eine hervorragende Mischung, die Ihre Arbeit zum Leben erweckt.
Wenn Sie eine Farbe im selben Stift verwenden, müssen Sie nur die Sättigungsstufen berücksichtigen, die auf Ihrem Papier erscheinen. Dies wiederum beeinflusst auch den Farbton des Kunstwerks.
Bei Stiften auf Alkoholbasis müssen Sie schnell von einem Stift zum anderen mischen. Denken Sie daran, dass das Ergebnis schlecht und voller Schlieren wäre, wenn Ihr erster Durchgang austrocknet, bevor der nächste Farbton oder die nächste Farbe zum Einsatz kommt.
Schwebende Partikel der Tinte bewegen sich frei und vermischen sich. Wenn sich die Farbe auf unserem Kunstwerk festsetzt, besteht nur eine winzige Chance auf Bewegung, die zu schlechten Übergängen führt.
Schritt 2: Zuerst Farbe Mit Hellen Farben
Sie können Ihrer Arbeit eine einzelne Ebene zuweisen, wenn Sie eine einzelne Farbe mit unterschiedlichen Sättigungen auswählen. Sie können dieselbe Tinte erneut auftragen, aber vermeiden Sie den Bereich mit dem intensivsten Farbton.
Der einfache Trick dazu ist die erneute Anwendung. Sie müssen die Bereiche, die Sie am dunkelsten haben möchten, erneut schattieren. Die Verwendung eines einzigen Stifts beim Ausmalen kann einfach sein, da Licht- und Sättigungsgrad des Markers nicht variieren.
Dieser Trick gibt Ihnen weichere Übergangsstufen zwischen verschiedenen Farbtönen. Es lässt nicht viele Übergangsstufen zu und führt zu einem monochromatischen Effekt. Das Gute daran ist, dass Sie dies auf jedem Papier tun können.
Wenn Sie gut mit Farben arbeiten können, können Sie vielleicht drei oder vier Nuancen aus der gleichen Farbpalette erzielen. Holen Sie sich also den hellsten Farbton Ihrer gewählten Farbe. Beim Aufbringen von Farben ist es am besten, nicht vom dunkelsten zum hellsten zu gehen.
Wenn Sie sich für verschiedene warme Farbtöne wie Gelb, Sommermelone und Sonnenuntergangorange entscheiden, verwenden Sie zuerst Gelb.
Wenn Sie wasserbasierte Marker verwenden, können Sie die Markerspitze auch in Wasser tauchen, um einen sanfteren Farbtonübergang und eine sanftere Sättigung zu erzielen. Es wird so aussehen:
Schritt 3: Farbe Mit Dem Dunklen Ton Weiter
Als nächstes müssen Sie die zweite Farbe erhalten, die viel dunkler ist als die erste, aber nicht die dunkelste auf der Liste. In unserem Beispiel wäre diese Farbe die Sommermelone.
Überlagern und mischen Sie es über die Farbe Gelb. Stellen Sie jedoch sicher, dass einige Farbtöne der ursprünglichen gelben Farbe erhalten bleiben. Das Mischen funktioniert nicht, wenn dies der Fall ist.
Nach dem Auftragen der zweiten Farbe können Sie mit der gelben Farbe weiterarbeiten. Auf diese Weise können Sie den Bereich, in dem sich die beiden Farben treffen, weicher machen.
Auch wenn Sie nicht beabsichtigen, aus den verwendeten Farben neue Farben zu erstellen, besteht die Möglichkeit, dass sie sich bilden. Es ist einer der besten Aspekte beim Mischen, da Sie nicht genau die gleiche Farbe kaufen müssen, wie sie war.
Wenn Sie weiter verblenden, werden Sie beginnen, schöne Ergebnisse zu sehen. Sie können eine Farbe nahtlos mit der nächsten mischen.
Schritt 4: Fahren Sie Mit Der Dunkelsten Farbe Auf Der Liste Fort
Wenn Sie mehr als zwei Farbtöne haben, ist dies der beste Zeitpunkt, um die dunkelste Farbe in Ihr Kunstwerk zu überlagern. Dadurch wird Ihre Arbeit interessanter und weniger flach.
Nachdem Sie alle Farbtöne auf Ihr Papier aufgetragen haben, können Sie hellere Farben mit den verdünnten dunklen mischen und umgekehrt.
Schritt 5: Fahren Sie Mit Den Vorherigen Schritten Fort Und Mischen Sie Weiter
Wiederholen Sie die Schritte, bis Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind.
Schritt 6: Highlights Hinzufügen
Der letzte Prozess besteht darin, einige Weißweine hinzuzufügen. Die weiße Farbe ist ein hervorragendes Werkzeug, um Ihrem Kunstwerk Highlights zu verleihen.
Die richtige Schattierung und Schatten sind entscheidende Komponenten, damit Ihre Grafiken und Illustrationen so realistisch wie möglich aussehen.
Die vielleicht wichtigste Technik, die ein Kunstwerk auszeichnet, ist seine nahtlose Verschmelzung.
Schritt 7: Erweiterung Auf Große Flächen
Sobald Sie einen Abschnitt abgeschlossen haben, ist es an der Zeit, zu größeren Bereichen überzugehen. Das Mischen von Farben über große Flächen kann insbesondere für Anfänger schwierig sein.
Dieser Schritt ähnelt den kleineren. Um glattere Farben zu erzielen, arbeiten Sie, während die Tinte noch feucht ist. Sie werden schön verschmelzen, wenn sie sich überlappen. Lassen Sie viel Markertinte auf Ihrem Papier fließen.
Es ist wichtig zu wissen, wie Sie mit Übergängen zwischen den von Ihnen gewählten Farben umgehen. Dies muss mit konsistenten Überlappungen und den gleichen Stiften erfolgen.
Profi-Tipps:
- Achten Sie beim Mischen darauf, dass die Farbe noch feucht ist. Dies ermöglicht weichere Übergänge und führt zu den besten Ergebnissen.
- Wenn Sie mit dem Mischen beginnen, müssen Sie zwischen den Farben hin und her arbeiten, um einen sanfteren Farbübergang zu gewährleisten.
- Beachten Sie, dass die Verwendung von mehr Farben oder Schattierungen zu einer besseren Ausgabe führt.
- Ich empfehle Ihnen, schnell zu färben. Sie können nasse Tinte verwenden, um glattere Mischungen zu erstellen.
